Carretó de la compra

(A)moral Thread vol.3

Dv, 2019-07-26 19:00 - Dc, 2019-08-07 21:30
Fatbottom

(A) MORAL thread VOL.3, 2019

L'exposició (A) Moral Thread, en la qual es reuneixen 12 artistes de diferents nacionalitats sota la curatela de Nina Bacun i Juan Echeverry:

Sharmila Banerjee
Birch Cooper
Antoine Eckart
Joan Echeverry
Dunja Janković
Adrienne Kammerer
Mario Kolarić / Sretan Bor
Amy Logheart
Power Paola
Juan Sebastián Rosillo
Mariah Scary
Nicolás Vizcaíno

En les dues versions anteriors d'aquest projecte col·laboratiu, l'artesà croat Željko Krašćić va reinterpretar el treball dels artistes en Zidnjaci (tovalloles de cuina), una forma de brodat tradicional croata. En aquesta oportunitat el projecte centra la seva atenció sobre Molas, una forma diferent i més complexa de brodat a mà, que són part del vestit tradicional femení de la tribu Guna que se situa en la frontera entre Colòmbia i Panamà.

En aquesta versió hem tornat nostra atenció a una tècnica de brodat més complexa, la Mola, feta pels indígenes de la comunitat Guna (Kuna) que habiten el sud de panamà i el nord de Colòmbia.

Les Molas estan fetes amb dos o més capes de tela, aquestes capes són tallades doblades i cuites amb puntades diminutes deixant veure les capes inferiors per generar la imatge desitjada. aquesta tècnica és coneguda com 'reverse appliqué'. 'Appliqué' es refereix a aplicar una capa de tela que d'cus a una capa més gran de tela generant amb aquestes noves capes superiors la imatge, al 'reverse appliqué' les capes superiors són de la mida final de la imatge i són tallades per fer visible la tela base.

Les Molas són una part fonamental del vestit típic de la dona Guna. Cada mola té un parell, una de les peces està situada a la part davantera de la brusa i el seu parell situada a la part posterior de la mateixa. el disseny i la manufactura de les moles és realitzat generalment per dones o alguns homes homosexuals, a excepció dels dissenys geomètrics tradicionals que són elaborats pel xaman de la tribu.

Els patrons geomètrics de les moles tradicionals vénen de la pintura corporal que les dones Guna usaven com amulet de protecció. Amb l'arribada dels missioners espanyols la nuesa es va tornar pecaminosa i aquests motius van passar del cos a unes enagos usades com peces de protecció per a la sexualitat femenina. Aquestes peces eren pintades pel pare de la jove amb l'arribada de la menstruació. amb el pas dels anys aquests patrons es van moure a la part superior del vestit i finalment es van transformar en el que avui coneixem com moles.

A més dels dissenys geomètrics trobem en les moles una varietat de dissenys figuratius, com ara activitats quotidianes, animals, plantes i objectes, propaganda política, festivitats, personatges de televisió, publicitat i altres referents de la cultura popular que han penetrat la cultura Guna.

La colonització cultural ha fet que les moles passin de ser un objecte místic de protecció a una imatge comunicativa i decorativa. aquesta absorció de la cultura pop i les seves subsegüents distorsions es relacionen directament amb el nostre objectiu (a) moral.

El nostre objectiu és entrar en un diàleg col·laboratiu amb els artesans Guna i servir de pont que connecti el treball de diversos artistes de diferents nacionalitats i el treball de les dones de la comunitat Gunadule. Busquem una transformació on els treballs d'uns esdevenen el la matèria primera d'altres, on l'autoria es torna borrosa i el resultat final és una cosa que cap de les parts havíem imaginat.